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  • 中国风景油画

 

中国风景油画源自西方油画,现阶段,中国风景油画无论在创作的技术、手段方面,还是在精神内容方面,比起西方来说,都还有距离,借鉴西方油画的观察方法和表现手段。有一大批艺术家进行了试验、探索和研究,充分显示了中国风景油画的潜力。吴冠中的绘画充满了最能集中反映本世纪中国艺术面貌的各种特点,即东西方艺术的汇合及杂交。中国文化历史悠久,营养丰富,能给予艺术家们充分的养料,但同时,又会成为一个沉重的包袱,使作品难有变化。如何保持传统,又把中西文化融会贯通,正是二十世纪的中国画家们面对的大课题。吴冠中在这方面是其中一个领导者。

他出生与一九一九年。尽管早年已臻成熟,但成名却迟至七八十年代。他来的突然,却为我们带来了崭新的现象。他出现于一群杰出的新生画家的画展及刊物中,其作品远不止新颖突出;更充满信心,示人以权威性。一个全新的面貌。我们立即认识到:这是我们要集中研究的画家之一,以寻求长久以来压在我们心头上各种问题的答案:中国画向何处去?其发展,成就能否与世界潮流汇合?其中国性质的前景与保持传统的关系?走向现代化的代价等等。

熟悉二十世纪中国艺术与社会艰辛发展规律历史的人,都会发觉吴冠中的作品不难理解。他的绘画充满了最能集中反映本世纪中国艺术面貌的各种特点,即东西方艺术的汇合及杂交。面对世界的中国文化,传统悠久,营养丰富,一方面足以养活她的艺术家们,另一方面却又成为自身的沉重包袱。这其中有一个转换时期:苦苦挣扎;喘息沉思;重新奋起。二十世纪的中国画家必须面对保持传统,学习西方并将中西文化融会贯通成一体的课题。在这一群中,吴冠中是其中一个领导者。含辛茹苦,他代表着中国现代画的苦苦探索,而他的作品即是这种辛劳与探索的结晶。

多年来,吴冠中徘徊在西方文化与东方传统的十字路口上。他早年受教于林风眠与潘天寿等大师,其文化修养与艺术训练都是中国式的,而后在巴黎的三年留学生活,则将他领进一个完全陌生的西方美学天地。同样难忘、深刻。在系统地观察吴氏的作品时,可以看到两种艺术最初正面交锋,渐渐互相妥协、融合,他耕耘的基础是他在最后层次上对中国美学的深刻认识及对西方现实技法的掌握。二者初时于他形同水火。鱼与熊掌单取其一,该是多么轻松啊!他却偏偏两个都要。如果对曾留学欧洲的中国画家作过全面、认真研究的话,可以更清楚地看到巴黎吴冠中的影响。这当中,吴冠中是独异的。他明显地不同于学成后留在异邦的画家们,如他的同学赵无极。他们尽管主观上想保持其[ 中国] 的背景,但实际上已深深融化在西方传统中去了,他也有别于那些留学后选择回国道路的画家。这些画家回巢后即回到中国画传统的范畴中-- 也许这正说明了他们回国的原因。在这一群中最著名的徐悲鸿与吴作人身上,我们看到的是中国与外国风格交替出现,不是融合:他们的油画是写实的,水墨是中国的。两者结合有限。我们同时可以看到对学院派的欧洲模特的依附限制了他们的能力,也限制了中国画对二十世纪西方绘画的转变与成就的回应能力。

吴冠中 《春如线》

吴冠中在这两种线条中找到出路。他自如地运用了这两种传统。在他的某些老树作品中正是用交错重叠的毛笔线条构成形象。在他的一些讲究构图的作品中(包括气势磅礴地描绘古城废墟的作品)线条把通常是正面描绘的平块面连接起来。在这类作品的代表作中,如《双燕》及《邻屋》,画面上准确的直线与精致的构图比例产生了有条不紊的排列效果。又如《小巷》的线条,走向更为奇特使平面扭曲。这种中国式的变形更接近于欧洲的表现主义派。他手握饱蘸墨汁的毛笔挥洒,这是中国式的,但不论是否有意,或说不以他的意志为转移,毛笔在纸上的运动却为现代西方艺术观念引导。这里,我们再次看到吴氏在两种相反文化之中求协调的苦心经营。

周春芽,“假山,顾名思义,它不同于一座真山。它没有山的雄伟气势,也不可能再现中国三山五岳的剑竣宏伟。假山是中国式园林的产物,是中国环境艺术中的一种特有的装饰方法,它与古典的亭台楼阁、小桥流水、花木园艺共同组合成一个完整的园林综合艺术品。它虽不及真山之大、之险,但因它取之于天然山石,再经人工组合、叠造,“随为人作,宛自天开,尤为能给以中国山水画为美术传统的中国人带来真山真水的假想。由此,假山的形式自唐宋以来至明清,大量进入私家园林。这种遍布大江南北的园林艺术,成为表现中国传统文化中闲情逸致、回归自然的代表形式。

周春芽桃花系列

“假山石作为构成这些园林景观中的重要象征,以形状怪异、玲笼剔透的真山石所叠积,形成其独树一帜的传统艺术风范,延续至今。它体现着中国传统文化的一个重要观念,即追求人与自然的和谐。生活在都市中的人们,为了随时随地的感受到这种和谐,需要一个假借物用来满足这种精神神游,于是,用假山石叠成的假山充当了这种角色。在“红楼梦这部经典的中国古典小说中,主人公贾宝玉曾批判过这种模仿自然而弃求其真的假装诗意的文人情结,但立即遭到其父亲的严厉训斥,可见这种传统在中国的根深蒂固。随着时代的变迁,世界文化的相互浸透以及西方工业文明的闯入,我们已进入了一个高速发展,数字化、科技化、信息化的现代社会,几千年来的传统文化面临着巨大的冲击,生活在这种节奏紧张的社会中的现代人已无暇顾及那些需要有足够的闲暇时间才能观赏的艺术。我们每天面对的是林立的高楼大厦;川流不息的车海;熙熙攘攘的人群,健硕的物质欲替代了传统文人的超然闲适。而当今的城市改造也并非照搬西方体系,更多的是溶入了中国传统,采用中西结合的方式来建造新的城市环境,这其实是进入了即非西方也非中国的无体系文化状态。

假山石离开了古典园林,大量出现在这些新建的建筑环境中,正是反映了这种无体系状态下的一种临时性措施。朴素的石文化与西方的玻璃、水泥建筑的结合构成了一幅中西文化结合的怪象。陈建中陈建中个人履历丰富,艺术路线很完整,人品修养和人格魅力都非常到位,走的是一步一脚印的大师路线,陈建中艺术的价值成就和独创性特点引起国际和国内评论界的广泛重视。在他的思想、情感和艺术中,东方与西方,传统与现代,油画与国画,绘画与诗歌,互相碰撞,彼此交融。他的艺术作品是一个自我圆满的世界,一个包含强烈现代价值和人文意义的世界。极具个人风格和独创性。陈建中的绘画,在西方人眼中,看到了中国的宋代绘画,看到了东方的诗意;在东方人眼中,看到了西方绘画的深厚传统,看到了西方绘画物质性背后的神秘,无论在技法上,还是在绘画的精神层面上都深入到中西方绘画的共同内核。因此,无论中西方绘画史都必定会写上陈建中的名字。
  陈建中在艺术界享有盛誉,具有国际性的社会影响力,被誉为继赵无极、朱德群之后,为中西文化交流史上做出贡献的第三代海外华人艺术家代表者之一。

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