2020年8月30日，以“和”的方式——尚春实验艺术展在石家庄美术馆开幕。本次展览由河北省文联、河北省美协主办，石家庄美术馆承办，秦皇岛市文联、秦皇岛市美协协办。展览展出了艺术家尚春当代水墨、综合材料、空间装置、影像作品40件，呈现出了尚春对当代社会变迁、世界格局变化和不同文明间对话方式的思考。

本次展出的作品，是尚春近年来创作理念、艺术观点以及综合技法的一次集中展示。按照尚春的观点：世界本无界，跳出地球看地球，没有东西方；站在人类历史长河看，没有古今。其作品完全跨越了传统绘画的疆域，很好地诠释了现实价值与意义。在这次展出的作品中，尚春以深刻的洞察力与高站位的大视野，用纯熟的水墨技法与个性化的综合材料语言，阐述了“界”与“合”的哲理关系。特别是在“合”系列作品中，尚春的艺术语言得到了极大提升，在软性的宣纸与淋漓的水墨中，采用了丝线、麻绳缝合与链接，让变幻流动的水墨突然静止并退隐其后，丝线与麻绳跃上前台，用视觉冲突改变了平面绘画的习惯与格局，让平面与立体、柔滑与刚毅、暗沉与明亮、线性与顿挫交相辉映。这些作品，不只是语言与手段的升华，更是对现实世界的一种态度表达。

中国美术家协会理事、河北省美术家协会副主席、河北传媒学院美术与设计学院院长、河北师大当代美术研究所所长蒋世国先生评价：尚春的作品，已上升为社会命题和哲学高度。“界”与“合”，是一个相辅相成的自然命题。对这一命题不停地诘问，对水墨语言的执着探索，充分展示了尚春的精神与情怀、智慧与胆魄。其作品已成为值得我们研究的当代实验水墨的一个典型个案。

近年来，尚春一直秉持“物物而不物于物”的创作理念，并不拘泥于宣纸、水墨传统绘画媒材。正是基于此，使得尚春的作品拥有了开放的姿态、挑战的勇气、全新的气象。他希望用艺术的方式，为人类今天所面临的共同难题提供一份中国式解决方案。于是，以“和”的方式，便走进了我们的视野。在他看来，“和”就是一种中国式的解决方案，不同文明在这样的理念下，既可以保持相对的独立，又可以和谐共处。他用美术语言向大家阐释：唯有相互沟通与彼此尊重，才能实现“美美与共，天下大同”。

中国美术家协会理事、河北省文联驻会副主席、河北省美术家协会主席祁海峰先生对尚春的艺术创作给予了高度关注。他认为，艺术的本质是创新，艺术创作理应顺应时代潮流。这就要求我们必须从形式、内容、思路等诸多方面着手,进行大胆而有效的创新与转换。尚春，富有创新精神，是一位有格局、有眼界、有担当的艺术家。在当今河北美术界，可谓独树一帜，在全国当代美术界也备受关注，具有一定的影响。

特别值得一提的是，此次展出的2件空间装置作品《以“和”的方式》、《出口》，吸引了众多参观者驻足欣赏。这两件令人耳目一新的作品隐含着他对“和”的认知：和，是不同事物间的碰撞，包含着解构和妥协的痛苦，但最终却指向新的和谐。以“和”的方式，不仅是尚春创作历程的真实写照，也是他苦苦追寻的时代命题。

据悉，本次展览将持续至9月21日。